《画》教学反思15篇
身为一名人民老师，我们都希望有一流的课堂教学能力，通过教学反思可以有效提升自己的教学能力，快来参考教学反思是怎么写的吧！以下是小编精心整理的《画》教学反思，欢迎阅读与收藏。
《画》教学反思1
《画》是一首五言谜语诗，画上有山、水、花、鸟，给人以鸟语花香、山水相衬的美感。本课的教学重点是识字、写字和练习朗读。课文扣住“画”这个谜底，抓住画的形象特点展开描写，图文对应。这一课是学生入学后接触的第一篇诗文。
成功之处：教学时，我抓住教学的重点及难点进行教学，引导学生自主读诗，画出生字借助拼音读准字音，用低年级小学生喜欢的方法进行检查反馈：大屏幕出示生字请学生开火车认读；用生字请学生抢读。在教学中，我坚持以读为本，让学生真正成为语文课堂的学习主体，通过自由读、分组读、男女生比赛读、教师范读，引导学生图文对比，感悟诗句的内容。
不足之处：诗句的节奏感很强，朗读时引导学生读出诗的节奏和韵味有所欠缺。在引导朗读的同时，我没有指导学生去评价他人，应该让他们从一年级第一学期起就进行积极有效的评价活动，从而培养他们注意学会倾听的能力和良好的评价能力。
改进措施：在读中感悟、体会诗的读法，激发学生对祖国语言文字的热爱之情。在讲解过程中应善于总结学生在生活学习中的识字方法，同时还适当的渗透一些识字的知识和方法，采用活泼有趣的方式重复再现生字，让学生从整体上认记字形，使识字得以巩固。
《画》教学反思2
用颜料印画小手，对于小班的幼儿来说是一个全新的体验，考虑到这是幼儿第一次体验玩色活动，因此我将本次活动在目标的定位为：1.初步了解手印画的技巧，学习印画自己的手。2.体验玩色活动的乐趣。
活动开展的过程跟设计时有一定的出入，活动中的操作环节，我没有请幼儿进行分组操作，而是请幼儿逐一在老师的引导下来尝试印画，通过手把手的逐一指导来巩固印画中卷衣袖、蘸颜料、抖颜料以及印画的技巧。虽然存在着一个幼儿在操作，其余幼儿在观看的现象，也少了幼儿自主探索、发现的乐趣，但是我想对于初次接触此类活动的幼儿来说，养成良好的操作常规要比单纯的掌握手印画的技巧来得重要。从活动效果来看，今天的活动中，他们不但掌握了手印画的基本技巧，更重要的是了解了玩色游戏的规则，这就为以后的玩色活动奠定了良好的基础。
本次活动中我使用的是红、黄、蓝三个基础颜色的纯色颜料，因此在印画小手环节，我又随机引导幼儿说说：“我喜欢**颜色和**颜色。”让幼儿在艺术活动中，不但巩固了对红、黄、蓝这三种颜色的认识，同时也丰富了语言表达能力。在活动中，幼儿还合作完成了手印画“大树”，树上每增加一个手印，孩子们便会情不自禁地鼓起掌来，最后我们一起将大树贴上主题墙，孩子们站在树下，找找“我的手、你的手”，感叹手印画的神奇的同时，也充分体验到了合作的快乐。
当然，活动中还有较多不足，如：当孩子印画出不同形状的手印时，作为老师还可以用语言引导来提示幼儿大胆地进行想象，如：“哇，这个手掌真像一棵大树的树枝！”“这个手掌像什么？”并可尝试根据幼儿的想象进行添画，相信这样更能激发幼儿对于玩色活动的兴趣，能让孩子在艺术活动中获得更多元的发展。
《画》教学反思3
《玲玲的画》这篇课文主要讲的是玲玲准备参加评奖的画不小心被弄脏，已经没有时间重画一张，玲玲着急地哭了。但是在爸爸的启发下，她开动脑筋，在弄脏的地方画了一只小狗，不仅巧妙地掩盖了了污渍，还给作品平添了几分家的温馨。告诉我们好多事情并不像我们想象的那么糟。只要肯动脑筋，坏事往往能变成好事。这篇课文内容简单，道理明确，寓深刻的生活哲理于简单的故事之中，对于启发学生处理生活中的类似事件有较强的教育意义。本文语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。
一、教学效果
整堂课的教学效果我还是比较满意的，孩子们学得兴趣盎然，在思考中互相碰撞出了智慧的火花。像这样的课文，没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，让人感觉没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，静下心来备课……经过我的精心设计，在教学中学生学习的积极性很高。在教学过程中，我紧跟“读——多形式的悟——再带着感受读”这一最基本的语文教学理念，根据文本的特点和孩子们的表现特点，设计多种形式的读，使学生读得“爱不释手”。让孩子们联系生活实际，使“难点”的堡垒不攻自破。在学生联系实际谈感受到过程中，使他们对文本所体现的启发达到了理解的最高境界。
二、成功之处：
1、我结合学生的实际，精心设计教案。经过反复修改之后，在教学中学生学习的积极性很高。
2、教学中，我抓住“端详、肯、脑筋、糟”等重点词语进行识字教学。首先是初读，重点落实字音，结合字形和实际初步理解字义，再由词到句，由句到篇，循序渐进，体现低段教学“字不离词，词不离句”的理念。最后练写字词，让学生观察生字的结构，并说说自己的发现后再书写生字。
3、紧紧抓主线，帮学生理清思路。在课堂开始，我就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。
三、不足之处：
1、在字词的教学中，语言上不够严密。对于字词的学习只停留在认读上，而“爸爸”的话是全文的哲理所在。
2、在指导朗读上，还不是很到位。在读“爸爸”的话的时候没有让学生们在课堂上用知识联系实际生活，学生显得被动，没有取得很好的效果。
3、在学生自主活动方面还需拓宽，教师在教学节奏还不够紧凑，整个课堂还是有“牵”的感觉，需加油!
4、学生在总结课文的启示时，大多数的孩子不能抓住关键词句去总结，语言不够干练，概括能力比较弱。
四、改进措施
今后的教学中，我要重视孩子们的语言表达能力。在教学中，在关注教师的教的同时，加强对学生的需求的关注，而细节之处的处理也要圆滑些。在尊重学生个性的理解的同时，巧妙地引导学生抓住重点词句理解课文。培养学生阅读能力，指导学生读书方法，在读书中丰富学生的情感体验，从故事蕴含的道理中受到教育影响和启迪。看来，只有真正把学生装在心中，处处以学生的需求出发，语文课才能更加充满语文味。
《画》教学反思4
《大师画我也画》属于“造型·表现”学习领域。本课是结合上一课《画家梵高》进行进一步的学习，不以单纯的知识、技能传授为目的，而是贴近学生这一年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。本课主要介绍毕加索的绘画方法，并用视频展示毕加索的绘画过程和立体画法的变形过程，直切主题，引导学生了解掌握大师画的技法和表现手法。这种直观的过程，在课堂上效果显著，一下子将学生的难点解决了。课程中还设计了一个小的练习环节，在毕加索立体画法的基础上，为自己的同桌画一副立体画法的头像作品。这个环节不仅能将讲授环节中的重难点应用、反馈，并且因为是源于生活，靠近学生熟悉的人，所以孩子们的兴趣十分浓厚，课堂上的教学氛围也很活跃。
在学生基本掌握方法技巧之后，结合上一节课的后印象画法，积极引导学生主动寻找、尝试、探索各种造型表现方法。用油画棒、彩铅、甚至是铅笔灰进行创作，这样不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在学习活动中参与和探究的过程。
本节课让学生兴趣盎然，虽然很多孩子对笔触的理解和色彩的运用还不是那么娴熟，但是，这样的半临摹半创作的方法可以让学生有更好的支撑进行绘画，并且在这个过程中，还能够很好的将方法化为己用。
《画》教学反思5
本课是属于“造型 表现”领域。本届可是在第16课对话家梵高作品欣赏的基础上进行造型实践的课业。目的是进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现方法，感悟艺术的多元化。
在讲授本节课时，我采用课前游戏、小测试猜一猜等方法导入新课，充分调动起了学生学习的积极性。这时，我趁热打铁，出事梵高和毕加索的画，进一步让学生感受大师绘画中丰富的笔触及艺术表现的多元化。
本课的教学重、难点是了解梵高和毕加索的造型表现手法及如何运用丰富的笔触表象形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起。在讲授这一部分时，我采用引导学生观察、分析、交流的方法，使学生了解大师表现手法的风格特点，在对画面的木一部分进行具体的分析，如梵高画法中逼出的组织和颜色的运用;毕加索画法中人的头部各部分是哪个角度观察的结果等，这样使学生了解了梵高线条粗狂、奔放以及色彩绚烂的绘画风格和毕加索绘画风格中奇特的造型是怎样形成的，水到渠成的解决了学生的困难。
在欣赏学生作品时，我采用让学生猜一猜的方式，充分调动了学生的学习兴趣，激发起学生的创作欲望。为下面学生的作业打下基础。
在学生作业展示的环节，我采用自评、他评、共评的方法，学生发言积极，评价中肯。整个课堂充满了活泼快乐的气氛。
这节课充分调动了学生学习的积极性，学生学习、分析、交流、创作，整节课都沉浸在学习的乐趣中。不过在分析梵高和毕加索的绘画风格时，由于怕时间不够用，分析的不是太深刻，再后来学生作业时虽然多数同学做也很好，但还是有少数同学没能按时完成作业，在今后的教学中我还要再加强学生的绘画训练。
《画》教学反思6
5月份，市教研室开展了市级教学能手的评比活动，我有幸成为了参赛选手之一。在经过了抽课、备课、试讲等各个环节过后，5月15日终于迎来了讲课的日子。
本节课的特色之一是识字教学环节，我设计的是“随文识字”，识字方法主要是教学生利用形声字的规律来识记生字；特色之二是“间休的设计”，在利用形声字的规律识记完“叭”“哇”以后，我又设计了拓展识字，和学生一起做游戏来识记带有口字旁的表示声音的生字，接着，我利用这些形声字编了一首小儿歌，正好作为间休的歌曲，可谓是“一举两得”；在指导朗读时，我采用与学生配合读的方式，激发学生的读书兴趣，在我们交换角色时，我扮演伤心难过、着急的玲玲，边做动作边读玲玲的话，学生们听的认真看的仔细，一下就领悟到了玲玲的难过和着急，我不用过多的话语，学生很自然的就能读好玲玲的话了，这个环节的配合，让我们的“读”提升了一个新的高度；最后在本节课的重要语句升华的部分，首先我设计了玲玲在颁奖典礼上发表获奖感言的环节，让孩子们把自己当成玲玲，说出爸爸曾经对她讲过的最经典的话，接着在学习过程中遇到困难时，也可以这样对自己说；当老师在工作中碰到难题时也会把这句话背给自己听，引导学生积累背诵；最后，如果你的爸妈在生活中遇到了难以解决的问题，你应该告诉他们什么呢？这样在一次次的朗读、背诵中，让本节课的重点得到了升华。
我顺利的完成了本节课的教学，在这节课上，来校长担当了摄像师这一角色，一节课她都举着摄像机在为我录像，在此，对来校长在这节课中付出的辛苦表示深深的感谢！《玲玲的画》教学反思在课程结束后，来校长提醒我在“玲玲满意地笑了”这句话里的“地”错打成了“的”，还说总的来说整堂课还是不错的。
这次能手的竞赛对我来说，又是一次新的历练，记得教研室的李主任曾经说过：课堂教学永远是一门缺憾的艺术。我会在这项艺术的活动中，逐步追求完美，追求卓越，让自己的教学水平再上一个新的台阶。加油！《玲玲的画》教学反思
《画》教学反思7
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。通过《橙色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：
1、兴趣是学习的动力源泉
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
例如，在《橙色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：红色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入红色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力
小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
例如在课中，学生认识了橙色后，如果让学生直接说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。找找身边的橙色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，秋天的树林等等一系列的橙色东西及场景。然后再带领学生观看各种橙色图片，有他们喜爱的橙色玩具，橙色书包，还有温馨的橙色小房间，美丽的橙色树林和花朵等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的橙色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！这时，在教师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受：喜悦、温馨、欢快、明亮等等。
学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力，如何使学生在每一堂课中兴趣盎然，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。
《画》教学反思8
本课整个教学过程始终体现着以学生为主体的宗旨，让学生选色彩、讲故事，画形状，激起学生与生俱来的好奇心和创造欲，让学生积极地参与到美术实践活动中，学生手下生辉，妙语连珠，将自己心中美好的愿望用美术形式表现出来，并形成完整的故事讲述出来，不仅体现了他们对色彩、形状、线条的感悟能力，而且锻炼了他们的语言表达能力，这种形式给学生提供了更加广阔的想象发展空间。短短的40分钟里，他们学会了思考、学会了分析、学会了判断，而且身心得到了最大限度的释放和升华。在执教本课的时候，课前准备时我就什么是添画给了学生一些提示，所以在教学中我将重点放在的添画的方法和步骤的学习上。在完成的作业中，有的学生无论是添加的画，还是想像中的画都充满了想像力，但也有的同学画的过于简单。怎样引导学生画出他们想画的画，他们头脑中的形象怎样更好的在画面中展现，是我今后要努力的方向。
实践表明，学生的欣赏、讨论、动手实践，不仅调动了学生的学习的积极性，而且减轻了学习难度；能够提高学生内在的感受能力，发展学生的美术思维能力，想象能力和创造能力，为培养学生较高的美术素质和学好美术打下扎实的基础。
《画》教学反思9
《我的画》是一堂口语交际课，口语交际课是培养学生语言的课堂。因此，我在教学中，积极倡导了“以学生的说话训练为主，教师的引导为辅”的教学理念，创设情境，激发学生说话的欲望，让学生在轻松、愉快的氛围中交流、学习。
导入课题时，我巧设问题情境：小朋友你喜欢画画吗？接着问你还喜欢做什么呢？通过这样的问题情境，激发孩子的说话兴趣和说话的欲望。让孩子在回答问题中训练语言，培养语言。
在指导学生口语交际时，我考虑到一年级的孩子刚入学，识字能力差，阅读能力差，我没有更多的让孩子们读口语交际的要求，我把口语交际的要求渗透在两个情境活动中去了解。我充分运用书上的彩图和我的示范说画，引导学生了解本次口语交际的主题，知道在口语交际中怎样说清楚自己的画。
我认为让孩子们在具体的活动中获得信息比从阅读中获得信息的效果更好。孩子们在口语交际中都能按要求去介绍自己的画，都能把自己的画说清楚，别人在说画的时候，大家很认真的听，在老师的引导下，还能按照一定的顺序介绍，我觉得孩子们的表现很不错。另外在说画的过程中，我采取小组合作交流的方式，培养孩子的合作能力。在评评别人的画时，我注重孩子的思维拓展，通过创设情境，丰富了孩子的想象，活跃了孩子的思维。
在整节课中，不管是导入新课还是引导孩子说自己的画，还是评评别人的画，或者开展画展等教学环节中，我始终把“培养孩子的语言表达能力”放到首位，合理的引导孩子说话训练，充分体现了口语交际课的特点。
不足之处：
1、对学生的学习评价实效性不大；
2、学生在介绍自己的画和评别人的画时，有的说不恰当，我没有及时引导；
3、学生说话声音小，不够大胆。
这些问题都是我在今后的教学中要注意的。
《画》教学反思10
《装饰画》是属于“造型 表现”领域里的一节课，由于他是线条系列的一部分，所以课本选择的是线条比较丰富的装饰画。装饰画与写实的绘画不同，他偏重表现形式的装饰性，不强调真实的光影效果，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张变形的手法进行创作，给人强烈的美感。具有简洁、鲜明、和谐统一的风格，也具有秩序化、夸张变形等艺术个性。
根据以上装饰画的特点，在上课时我才用了对比的方法，出示一幅装饰画，一幅写实绘画，让学生自己发现装饰画的的特点，学生基本上可以看出简洁、夸张、变形的特征，看着他们说的挺像那么回事，我觉得应该是掌握住了装饰画的特点及表象方法了，我告诉孩子们创作的空间很大，但是在进行创作的时候有的孩子却不知道从何入手，仔细想一想，装饰画在我们生活中是经常可以看见的，但是很容易被我们忽视，更别说孩子了，所以说如果孩子没有创作的思路应该是我在引导方面做得不够，有孩子说正是因为可以画的面太广了，所以不知道该画什么，再多做一些引导，在创作前要准备多一些的直观的范画，学生可能会觉得难度低一些，这是我在下一次行课时要改进的地方。
《画》教学反思11
1．结合班级幼儿的特点设计活动过程，突出重难点。
手指印画在以前的美术活动中我带领幼儿手指印过毛毛虫，在区域游戏时与幼儿一起印过小鸡，因此幼儿有一些用颜料作画的经验。因此，在示范作画时重点向幼儿介绍了长颈鹿和螃蟹的画法。这样活动开展起来就有侧重点，便于解决活动中出现的问题。在出示范例的时候我也注意到范例的美感，让幼儿充分的欣赏感受作品的美，从而产生作画的兴趣。范例中选择的画我也是有针对性的，如印一个圆可以变出小鸡和螃蟹、印两个圆变成长颈鹿，印多个圆点可以变出毛毛虫。这样幼儿在向幼儿介绍作品时让幼儿感受到递进性，幼儿从而结合自己的能力进行作画，便于幼儿操作。
2．把握细节扎实开展活动。
细节的把握对于一个活动来说也是很重要的，在活动中我也注意一些细节的把握，如：请个别幼儿到前面示范作画时，我请2名幼儿分别尝试绘画两种动物，这样在他们绘画中我会去捕捉优点进行放大，并捕捉缺点对全体幼儿进行及时教育，这样为后面的幼儿分散去作画做好铺垫。再如：幼儿作画时，我鼓励能力弱的幼儿可以模仿老师的范例来作画，能力强的幼儿可以大胆想象的进行作画。还有在幼儿的作画纸上我事先画好了一些小草，这样幼儿印完动物以后，作品的效果很美。
不足之处：在活动中每组提供的颜料太多，因为活动的重点并不是感受色彩的变化，因此，可以每组提供一种颜料，小组之间可以不一样。个别幼儿作画时的动物方向不一样，我利用讲评的时候进行了教育。
《画》教学反思12
活动开始时，我先做了示范，让孩子清晰地看到了石头滚画的有趣，极大地激发了孩子参与活动的兴趣，也为孩子的操作奠定了一定的经验基础。我示范讲解这一环节讲的很慢很清晰；最后的一个环节又为每一个孩子创造了展示作品的空间，让孩子进一步体验创作的成功感。这个活动是建立在小班上学期“弹珠滚画”的基础上的，而弹珠和石头的外形有较大的区别，即弹珠圆整，容易滚动产生痕迹，而石头不圆整，不容易滚动，为此，我在课前就思考了如何在示范讲解时让这些不容易滚动的石头滚动，并滚动出不同的轨迹，并在课前做了多次试验，课上幼儿滚出来的画虽然没有我预想的效果好，但孩子们在展示时还是那么的开心。
幼儿创作的过程和每一幅作品，都是他们对事物的认识和情感的一种自我表达，因此我们要从孩子的角度去看待孩子的作品，除了技能上的评估以外，更重要的是去了解孩子的内心世界，从关注“画什么”、“怎么样画”等问题，更多地转向关注幼儿的行为过程、体验、态度、情感等问题，倾听幼儿的谈论、判断幼儿的需要和发展水平等方面，引导幼儿不断发展进步。
教师要引导幼儿学会评价自己的作品。一幅作品完成后，很多幼儿往往会根据作品的内容和创作经验，迫不急待地将作品中的一笔一画绘声绘色地讲出来，或者讲给老师听、或者讲给同伴听，又或者自言自语讲给自己听！幼儿的“说”不仅是画的补充，也是对自己作品的反思和评价，更是幼儿再学习的过程。但是很多幼儿的“说”基本上是无意识的自评，更多带有感性和主观的色彩，想到什么说什么，因此在鼓励幼儿大胆说的同时要注意引导幼儿有意识地自评，初步培养幼儿的自我评价能力和口语表达能力。
小班幼儿对周围的事物充满了好奇，探索的欲望很强，常常有一些不合常规的现象发生。如果教师能稍加注意，给予关注，就能有目的地将幼儿感兴趣的事物变为我们可利用的教材，真正让幼儿成为活动的主人。美术课是我比较喜欢的活动课之一，虽然要上一节小班的.美术课老师所要准备的工作很多，比如要给每个孩子准备一张打好轮廓的稿纸，还要给孩子发作画工具，事后还要给粗心的顽皮的孩子整理作画工具等等，但是我总能在活动中感受到孩子幼稚画笔中所散发出的奇特想法。
《画》教学反思13
字与画一节课下来，我和学生都有所提高，本以为太放手会影响教学质量，课堂会杂乱无序。但事实却让我清醒地认识到：活泼的教学形式及充分发挥学生潜能的教学方式，是提高教学效果的关键因素。我主要有以下两点深刻的感触：
一、尊重学生已有的知识经验，激发学生学习兴趣。
通过课前调查，学生几乎都认识课文上所涉及的生字。新《课程标准》中明确指出：课堂教学中应尊重学生已有经验，最大限度地发挥学生创造潜能。我让学生真正参与到教学中，激发他们运用已有的知识，互相教，互相学。如：请学生自由上台，为汉字找朋友。并运用让学生当“小老师”领读的这一手段，激发全体同学的学习兴趣，引导孩子们在小组中大声读。此时，我发现即使原来基础不是很好的孩子，学习的兴趣也顿时高涨起来。学生有一定认知基础，我只是为其创造展示的机会。然而，这却让学生深深感受到了成功的喜悦，同时也增强了学生学好汉字的信心，激发了学生学习的兴趣。难怪《语文课程标准》中要把：“使学生喜欢学习，对本门课产生浓厚的兴趣”作为低年级阶段目标中的第一条。
二、转变教师教学形式，实现新的师生角色定位。
《课程标准》中明确了教师在实施新课程过程中的角色定位：教师应是组织者、引导着、促进者。
《画》教学反思14
本课是一个新的内容，新的尝试，抽象画是一种比较自由的绘画类型，对于同学们来说也是比较有趣的，随意，自由，更能体会到绘画的快乐，对色彩的要求会比较高，但对同学们来说更注重的是绘画的过程及体会到的快乐。
学画抽象画教学设计
教学目标：
知识与技能
了解美国画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现方法创作抽象绘画作品。
过程与方法
通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画创作。
情感、态度和价值观
培养学生包容、理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的情感。
教学重点：
正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能运用点、线、面、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。
教学难点：
能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。
教学方法：
实践创作法、欣赏感悟法、讲解法等
教学用具准备：
多媒体课件、绘画工具等。
教学过程：
一、发现抽象
欣赏身边的抽象语言。出示图片：如高空俯瞰的水面和陆地、树木的纹理、石头的纹理、斑驳的墙面、破碎的玻璃等。
提问：这些事物就在你们身边，你们注意过么?在这些图片中你们看到了什么?你有什么感受?
学生：点、线、面、色彩。
二、了解抽象
1.教师示范：滴一个色点，泼一片色彩。
提问：这算是一张画么?
2.展示当代平面设计、服装设计、家装设计中的抽象图案，学生欣赏，抽象有一种耐人寻味的美。
三、走进画家
介绍画家波洛克，并了解其作品。
四、解密抽象
1.体验、感受
请学生尝试以“滴流”的方式进行点、线、面的抽象画创作。
请学生将自己的作品与画家的抽象作品进行对比，谈谈你发现了什么。
一幅具有视觉美感的抽象画师由不同形状、大小、颜色的点、线、面组成的。
2.抽象之美秘籍。
(1)多样的画。
教师示范运用不同方法创作色面。
学生观察后总结，泼洒的面、吹出的面、滴流的面。
(2)运动中的线。
教师示范在色面上叠加线，你们发现这些线有什么变化?
线条与速度和动作的关系，速度快，动作简单时，线条变化少，速度慢，动作多时线条变化也丰富。(轻、重、缓、急会影响线条的视觉效果)
(3)自由的构图
以写实的作品对比波洛克抽象绘画作品的构图。
提问：波洛克的绘画作品有中心么?
写实的绘画作品有一个突出的主题，而抽象画到处是色彩，没有主次，找不到中心。
学生欣赏学生作品，谈谈里面的优点和缺点。
五、艺术实践
请你运用吹、甩、滴、洒、点的方法，创作一幅富有动感，变化丰富的抽象画。
六、展示评价
七、拓展
《画》教学反思15
一、谈话导入，激发兴趣
为了能激起学生的自主读文的兴趣，教学伊始，我问学生：在这美好的秋天里，你最想送给亲爱的爸爸妈妈一幅怎样的图画？孩子们马上被激发起了兴趣，滔滔不绝的说起来。那么，现在，让我们去看一看，文中小伙伴准备送给爸爸妈妈怎样的图画？老师话锋一转，把他们的思维拉回了课文中。接着我让学生用自已喜欢的读书方法读课文，可以和同桌一起读，也可以找好伙伴商量，还可以和学习小组的同学讨论。这样，通过营造开放宽松而富有创新活力的课堂氛围，让学生在感兴趣的自主活动中读文，整体感知课文的内容。学生有了认知的激情，就会自主参与，寻求新知，而不是被动接受灌输。学生整体感知课文后，再让学生自主识字：说说自己记住了哪些字，怎样记住的。然后我学着杨昱婷老师的教学生字的方法，把字剪成桂花、苹果、梨、枫叶的形状，让学生贴到相应的位置上，这样既增加了学生识字、记字的兴趣，又增强了识字、记字的效果。
二、美读课文，读中感悟。
这是一篇讲读课文，教学中，我让学生自读感悟，自主地从课文中找出自已想学的内容，多读多想；自主地讨论、交流，自觉地练习运用在精读课上学会的一些读书方法探究课文，使全体学生在积极的参与和协作中自读自悟，主动发展。例如：读完课文的第三自然段后，我问学生：大自然的地毯怎么画？你则呢知道？在课文中找出来读一读，画一画。然后再出示这一段再读，问学生读后有什么感觉？哪儿最美？学生说：“一抹金黄最美”。“那么什么是一抹金黄呢？”学生都不理解，我又适当引导：想一想秋天的草坪是什么样子的？有的说：“是黄色的。”有的说：“是一半绿一半黄的。”我及时点拨：“一半绿一半黄的草坪就像是染上了一抹金黄。”学生在自己的发现中完全了解了“一抹金黄”的意思，根本不用老师解释。再如：你还喜欢什么？在课文中找出来读一读。有的学生说喜欢星星。我知道了他不明白课文中的“星星”就是成熟的果子。我就让他读一遍：“课文中说星星在什么地方？”“果林里。”“果林里有星星吗？”“没有。“那会是什么？”“那是梨子、苹果熟了。”学生又在我的引导下明白了文中的“星星”是什么。
学习完课文内容后，为了培养学生的创新思维能力和口语表达能力，我鼓励学生大胆地想象、讨论：你喜欢秋天吗？喜欢秋天里的什么？学生兴趣盎然，都说喜欢，但却说不出秋天都有什么景色。也许现在还没有真正到秋天，学生以往没有注意观察周围世界的习惯。看来，今后要注重引导学生养成爱观察的好习惯，全面提高学生的语文素养。学生的之间的互相评价还显得不够到位，如他读的声音太小，他读的缺少感情，但不会更细致的评价，以后要加强这方面的指导。
【《画》教学反思15篇】相关文章：
1.《画》教学反思
4.画角的教学反思
6.一年级画教学反思
7.语音教学反思
8.线上教学反思